Corredora: Laura García Alonso debuta con un drama íntimo sobre los límites del cuerpo

La directora Laura García Alonso ha presentado en el Festival de Málaga su ópera prima, Corredora, un drama íntimo y físico que reflexiona sobre la fragilidad emocional, la identidad y la necesidad de seguir avanzando incluso cuando todo parece detenerse. El largometraje compite en la Sección Oficial del certamen y llegará a los cines el 29 de mayo.

Foto Álex Zea

Rodada en catalán, la película propone un retrato sensible sobre los límites del cuerpo y la resistencia emocional a través de la historia de una mujer que utiliza la carrera como una forma de enfrentarse a su pasado, ordenar sus emociones y redefinir su propio camino.

Ficha artística

Título: Corredora
País: España
Dirección: Laura García Alonso
Guion: Laura García Alonso, Pol Cortecans
Producción: Distinto Films, Elastica Films, Dos Soles Media
Fecha de estreno: 29 de mayo de 2026
Duración: 96 min
Reparto: Alba Sáez, Marina Salas, Àlex Brendemühl

Un viaje interior a través del movimiento

En rueda de prensa, Laura García Alonso explicó que Corredora nace del interés por explorar esos momentos de ruptura vital en los que desaparecen las certezas y se hace necesario reconstruir la propia identidad.

“Habla de decisiones, de pérdidas y de la necesidad de encontrar una dirección cuando las certezas desaparecen”, señaló la cineasta, que ha buscado equilibrar la dimensión íntima del personaje con una mirada universal capaz de conectar con el espectador.

La historia sigue a Cris, una corredora de élite que sufre un brote psicótico que la obliga a abandonar la alta competición. En medio de ese proceso de transformación personal, su hermana Natàlia se convierte en su principal apoyo mientras intenta aceptar su nueva realidad y redefinir su ritmo de vida.

El deporte como metáfora emocional

Lejos de utilizar el deporte únicamente como un recurso narrativo, la película convierte el acto de correr en una poderosa metáfora vital. Cada paso se transforma en un ejercicio de resistencia, memoria y reconciliación con uno mismo.

El esfuerzo físico que atraviesa la protagonista funciona como reflejo directo de su proceso emocional: un recorrido marcado por el cansancio, la duda y también por la posibilidad de cambio.

En ese sentido, Corredora se construye como un relato profundamente humano que aborda la vulnerabilidad y la capacidad de recomponerse ante la adversidad.

Un reparto al servicio de un relato íntimo

El reparto está encabezado por Alba Sáez, acompañada por Marina Salas y Àlex Brendemühl. Los intérpretes participaron junto a la directora en la presentación del proyecto, destacando la dimensión emocional de una historia que busca ser cercana y reconocible para el público.

Según explicó el equipo, el trabajo de preparación del personaje principal exigió un proceso especialmente intenso tanto a nivel físico como emocional. El objetivo era transmitir con autenticidad la experiencia de una mujer que utiliza el movimiento como vía de escape, pero también como herramienta de transformación.

Una puesta en escena que sigue el ritmo del cuerpo

En el plano visual, la película apuesta por una puesta en escena que acompaña de cerca el recorrido del personaje. La cámara sigue el movimiento del cuerpo en carrera, captando tanto el desgaste físico como los momentos de introspección que atraviesan el relato.

Este enfoque busca reforzar la relación entre cuerpo, espacio y emoción, tres elementos que vertebran la narrativa de la película y que convierten el recorrido de su protagonista en un viaje tanto físico como interior.

Con Corredora, Laura García Alonso firma un debut que apuesta por la sensibilidad y la honestidad narrativa para explorar la fragilidad humana y la necesidad de encontrar un nuevo ritmo cuando la vida obliga a detenerse.