Entrevista | Afioco Gnecco: “Las historias trans no hablan solo de identidad, hablan de amor, amistad y de cómo sobrevivimos gracias a quienes nos sostienen”

El próximo 5 de junio llega a los cines Este cuerpo mío, el esperado largometraje dirigido por Afioco Gnecco y Carolina Yuste, nacido tras el éxito del cortometraje homónimo Ciao Bambina, que logró una destacada trayectoria en festivales y una nominación al Goya. La película propone una mirada íntima, honesta y profundamente humana sobre la identidad, el tránsito personal, la amistad y la necesidad de encontrar un lugar propio en el mundo.

Con motivo de su estreno, en NouArte conversamos con Afioco Gnecco, guionista, codirector y protagonista del proyecto, sobre representación trans, industria audiovisual, redes sociales, salud mental y la importancia de construir relatos que amplíen la mirada del público.

Entrevista a Afioco Gnecco

NFG: Durante años ha existido una gran falta de educación e información sobre las realidades trans. ¿Crees que la sociedad sigue llegando tarde en este aspecto?

AG: Creo que existe más conocimiento que hace unos años, pero todavía queda muchísimo camino por recorrer. Muchas veces la educación sexual y afectiva sigue encontrando obstáculos para llegar a las aulas y eso genera desconocimiento. Lo que sí he percibido es que las generaciones más jóvenes tienen acceso a información que antes era impensable.

También es cierto que la realidad de una persona trans sigue estando muy condicionada por factores económicos. Tener acceso a acompañamiento psicológico, endocrinos o tratamientos adecuados marca una diferencia enorme. La falta de recursos sigue siendo una barrera muy importante.

NFG: El cortometraje fue un éxito inesperado. ¿Os imaginabais la repercusión que iba a tener?

AG: Para nada. Cuando hicimos el corto ya sabíamos que queríamos llegar a la película, pero nunca imaginamos el impacto que tendría. Lo concebimos casi como una prueba, una forma de entender cómo funcionaría el proyecto y cómo me sentiría yo delante de la cámara.

Lo que más me sorprendió fue la cantidad de mensajes de personas trans, familias y jóvenes que se vieron reflejados en la historia. Es algo precioso, pero también genera una responsabilidad enorme.

NFG: Muchas personas te han convertido en una referencia. ¿Cómo gestionas esa exposición?

AG: Con mucho cariño, pero también con límites. Es maravilloso que alguien encuentre apoyo o identificación en tu trabajo, pero yo no puedo vivir la transición de otras personas.

Intento recomendar profesionales, recursos y acompañamiento psicológico cuando puedo, pero también he tenido que aprender a protegerme. Hay momentos en los que las redes sociales pueden resultar abrumadoras.

NFG: ¿Crees que la industria audiovisual necesita más historias como Este cuerpo mío?

AG: Sin duda. Durante décadas hemos visto las mismas historias contadas desde las mismas perspectivas. Ahora empiezan a aparecer relatos diversos, pero todavía son muy pocos.

A veces parece que tres películas sobre personas trans son muchas, pero hablamos de más de cien años de historia del cine. Lo que está ocurriendo ahora es simplemente que empiezan a existir espacios que antes estaban cerrados.

NFG: La película habla de identidad, pero también de amistad. ¿Era importante alejarse del relato exclusivamente centrado en la transición?

AG: Muchísimo. La película tiene un personaje trans, sí, pero habla sobre todo del amor hacia uno mismo, de la amistad y de las personas que te sostienen cuando todo se tambalea.

Creo que el cine ha hablado mucho del amor romántico y muy poco de la amistad, cuando para muchas personas es precisamente la amistad la que salva y acompaña en los momentos más difíciles.

NFG: Carolina Yuste tiene una presencia fundamental en el proyecto. ¿Qué ha supuesto para ti trabajar junto a ella?

AG: Carolina ha sido una persona fundamental en mi vida y también en este proceso creativo. Siempre digo que es un auténtico talismán.

Más allá del éxito profesional, hay una amistad profunda detrás de esta película. Hemos construido algo juntos desde la confianza, el respeto y el cuidado mutuo.

NFG: ¿Crees que la industria sigue siendo desigual para quienes cuentan historias diversas?

AG: Sí. Se han conquistado espacios importantes, pero el proceso sigue siendo lento. Muchas veces a quienes contamos historias diferentes se nos exige una excelencia que no siempre se exige a otros proyectos más convencionales.

Hay avances, pero todavía queda mucho relevo generacional por llegar y muchas estructuras que transformar.

NFG: Las redes sociales tienen un papel muy importante en la difusión de estas historias. ¿Cómo es tu relación con ellas?

AG: Han sido fundamentales para que proyectos como este lleguen a muchísima gente y para que existan discursos que antes no tenían espacio.

Pero también veo sus peligros. La presión estética, la desinformación o determinados discursos extremistas pueden hacer mucho daño, especialmente a personas jóvenes. Creo que tienen un enorme potencial, pero requieren un uso consciente.

NFG: También hablamos mucho de inteligencia artificial. ¿Cómo observas su llegada al ámbito cultural?

AG: Creo que puede ser una herramienta útil en determinadas tareas, pero también me preocupa mucho su impacto social y medioambiental.

Me interesa especialmente el debate sobre el consumo de recursos que requiere y sobre cómo puede afectar a los procesos creativos. Confío en que siga existiendo un espacio irremplazable para lo humano.

NFG: La película ha pasado ya por varios festivales. ¿Qué esperas del estreno del 5 de junio?

AG: Sinceramente, intento no esperar nada. Tengo muchas ganas de que la gente vea la película y la haga suya.

Si puede ayudar a alguien que esté atravesando un momento complicado o servir para que otras personas comprendan mejor determinadas realidades, me doy por satisfecho. Lo demás será un regalo.

NFG: El cine y el teatro parecen estar viviendo un reencuentro con el público. ¿Lo percibes así?

AG: Totalmente. Creo que estamos saturados de estímulos y que cada vez valoramos más esos espacios donde podemos desconectar del ruido.

Entrar en una sala de cine o en un teatro y dedicar dos horas exclusivamente a una historia tiene algo casi ritual. Es una experiencia que sigue siendo única.

NFG: ¿En qué proyectos estás trabajando actualmente?

AG: Ahora mismo estoy desarrollando dos películas y una serie. También estamos trabajando en la segunda temporada de una ficción que acaba de ser seleccionada en Series Mania.

Además, por primera vez estoy pudiendo dedicarme principalmente a escribir, algo que llevaba muchos años intentando conseguir.

NFG: Y para terminar, nuestra pregunta fija de NouArte. ¿Qué recomendación cultural te ha emocionado recientemente?

AG: La película Aprender a mirar de Isabel Coixet me emocionó muchísimo. Es una obra de una enorme sensibilidad y belleza.

En teatro destacaría Personas, lugares y cosas, protagonizada por Irene Escolar. Me tocó profundamente y salí del teatro completamente conmovido.

Este cuerpo mío: una historia sobre la identidad, el amor y la amistad

Más allá de las etiquetas, Este cuerpo mío propone una reflexión sobre la construcción personal, los vínculos que nos sostienen y la necesidad de encontrar espacios seguros desde los que poder habitar el mundo. Con sensibilidad, humor y honestidad, la película invita al espectador a mirar más allá de los prejuicios para encontrarse con una historia profundamente universal.

Estreno en cines: 5 de junio de 2026.
Una película que confirma la necesidad de seguir ampliando las voces y los relatos que forman parte de nuestro presente cultural.